The Rest Has All Been Dreams reúne sete artistas chilenos na Somers Gallery, em Londres, numa exposição que explora a identidade, o território e a migração.
Durante duas semanas, sete artistas chilenos e chileno-britânicos especialmente selecionados irão expor os seus trabalhos na Somers Gallery, em Londres.
Dado que a contribuição dos artistas chilenos continua a destacar-se no panorama da arte contemporânea, esta exposição intimista, com uma seleção diversificada de artistas, oferece ao público uma excelente oportunidade de conhecer obras inspiradas tanto no Chile como no Reino Unido, dentro e fora do país.
A exposição foi comissariada pelo crítico de arte e escritor britânico Tabish Khan, que selecionou os artistas na sequência de um convite aberto a todos os artistas visuais chilenos que vivem e trabalham no Reino Unido. A exposição, intitulada The Rest Has All Been Dreams, estará patente na Somers Gallery, em Londres, de sexta-feira, 28 de março, até segunda-feira, 7 de abril de 2025.
Os sete finalistas, que trabalham numa variedade de disciplinas, desde a fotografia, instalação, pintura, gravura em clorofila, desenho digital, escultura e vídeo, foram hoje revelados.
Barbara Oettinger (Fotografia digital E desenho digital. Baseada em Brighton): Barbara desafia as concepções convencionais de fronteiras através do seu trabalho, explorando a geografia, a identidade e as dinâmicas de poder que moldam a nossa perceção do espaço.
Carola Ureta Marín (Fotografia; sediada em Londres): Examina o isolamento, a memória e a natureza na sua série fotográfica, utilizando musgo verdadeiro recolhido em Londres para criar paisagens em miniatura que evocam tanto o Reino Unido como o Chile.
Luciana Solar Guzmán (Instalação, impressão de clorofila; sediada em Oxford): Luciana cria impressões fotográficas em folhas de plantas, reflectindo sobre a perda do conhecimento indígena e a profunda ligação entre os seres humanos e a natureza.
Otto Schade (Pintura. Sediado em Londres): Otto funde a arquitetura com a arte urbana contemporânea, utilizando imagens surrealistas, tinta de spray à mão livre e o seu estilo caraterístico de fita para explorar questões sociais.
Sachiyo Nishimura (Fotomontagem. Baseada em Londres): Sachiyo reimagina paisagens que poderiam pertencer a qualquer lugar e a lugar nenhum, reunindo fragmentos fotográficos de elementos urbanos familiares encontrados em diferentes cidades.
Tere Chad (Vídeo e escultura. Baseada em Londres): Tere explora a memória pessoal, o desenraizamento e o mundo natural através do vídeo e da escultura, entrelaçando narrativa e realismo mágico na sua prática artística.
Ume Dahlia (Pintura, escultura e instalação, sedeada em Londres): Ume investiga a intersecção entre linguagem, memória e território, centrando-se em questões de trauma, género e identidade cultural. A sua arte transforma experiências pessoais em símbolos de resiliência.
Os artistas foram convidados a responder à ideia de "Distância e Território". As obras expostas oferecerão uma visão única do Chile e do Reino Unido a partir da perspetiva daqueles que compõem ambos os territórios. A exposição investiga as emoções e reacções que surgem quando se vive noutro país, desde o isolamento ao sentido de comunidade, apresentando uma análise fascinante dos paralelos e diferenças entre as duas nações, expressos através da arte visual.
Quer se trate de explorar a diversidade da paisagem geográfica do Chile - com as suas regiões montanhosas, glaciares e desertos - ou as noções políticas e as limitações impostas pelas fronteiras físicas, a exposição promete um olhar emocionante e informativo sobre a identidade chilena e chileno-britânica.
Da crise climática às experiências sensoriais entre o corpo e a terra, a exposição desafiará o espetador a examinar a sua própria relação com o ambiente.
A mostra é apresentada na Somers Gallery, um espaço dedicado à exibição de uma programação dinâmica, incluindo artistas da América Latina e do Reino Unido. Fundada em 2015, a galeria vem promovendo uma nova geração de artistas na cena artística britânica há quase uma década, sob a direção de Javier Calderón.
O título da exposição faz referência a uma das artistas mais famosas do Chile, a poeta e diplomata Gabriela Mistral (1889-1957). Primeira autora latino-americana a receber o Prémio Nobel da Literatura, o título é retirado do poema "El Regreso" (O regresso), que faz parte da sua coleção de poemas Lagar (1954). A exposição presta homenagem a esta figura-chave da história cultural chilena, cuja obra
ultrapassou as fronteiras da arte e da diplomacia.
O convite e a exposição fazem parte do trabalho contínuo do Grupo Chileno de Artes Visuais (CVAG), com o apoio da Embaixada do Chile no Reino Unido e do escritório do ProChile em Londres. O CVAG foi criado na sequência da pandemia e reúne artistas visuais chilenos e chileno-britânicos que vivem no Reino Unido, promovendo a colaboração e a ligação com o sector criativo internacional.
Tabish Khan, curador, comentou: "A história humana é uma história de migração, deslocalização e mistura de culturas. Estes artistas exploram as ligações e os contrastes entre o Chile e o Reino Unido, seja através da natureza, da arquitetura urbana, do património ou das fronteiras. Sempre adorei a forma como a arte aproxima as pessoas e as ideias, e esta exposição reflecte maravilhosamente esse espírito de diversidade e de intercâmbio".